フランス音楽の名手たち

フェニックスホールに「フランス音楽の名手たち、京都フランス音楽アカデミー、過去・現在・未来」を聴きに行った。プリュデルマシェル（プログラムには「プルーデルマッハー」とあった）のソロでラヴェル《ソナチネ》、ガゾー・パスキエ・ヴィリアンクールでフランセ《トリオ》、またプリュデルマシェルでドビュッシー《エチュード第２集》、休憩を挟んで、ヴァイオリンに石上真由子と森悠子を加えショーソン《協奏曲》。プリュデルマシェルは在仏時にアルモニア・ムンディのCDをよく聴いた覚えがあるが、ときおり素晴らしい音色を聴かせてくれるけれども、テクニック的にはやはりイマイチ、か。フランセは駄作。こんな曲を選んだのはなぜか、考えたけれども、三人で「この組み合わせのいい曲はないかな、ああ、そうそうフランセにあったな、大した曲じゃないけど、まあ軽くて楽しいじゃないか、日本でやるならこんなもので十分だろう」というノリで決めた気がする。一番よかったのが日本人二人が参加したショーソン。それでも、アンサンブルの練習不足は目をおおうべくもない。石上さんはいい音色をしている。休憩時にコーヒーを飲んでいたら、とても痩せた浅田彰氏を見かけた。帰りがけに北新地の古レコード屋さんで、「Spanish Music of Travel and Discovery」（1492年前後のスペインの音楽シーンを再現しているvirginからの一枚）とカザルス・アルバム10枚組を買う。どちらも1000円！

近所の桜５選

5 photos de cerisiers dans le quartier.

区間快速

学研都市線が区間快速とやらの導入で、同志社まで行き来する人間にとっては、不便になった。やれやれ……。

神戸映画資料館

昨日は神戸映画資料館（新長田）で「ストローブ＝ユイレ、ブレヒト、ワイマール期の音楽劇」ということで、ストローブ＝ユイレの『今日から明日へ』とゲオルグ・ヴィルヘルム・パプストの『三文オペラ』を見た。講演は渋谷哲也氏と大田美佐子さん。初めて見るものばかり。ストローブ＝ユイレは学生の頃渋谷で見た『アンナ＝マグダレーナ・バッハの音楽帳』の印象が強く（チェンバロと音響のずれ、まるでモンティ・パイソンのようなバッハ＝レオンハルト）、しかしそれよりも音楽に忠実なので安心して見ていられた、シェーンベルクの難しさは別として。『三文オペラ』は最初期のトーキーということで、無声映画時代のコンヴェンションが残っているのか、無言・不動のシーンがけっこう長く、違和感を持った。プロットも操作されていて、わかりにくくなったような気もする。渋谷さんの解説で、ストローブ＝ユイレがブレヒト主義者だったということを聞いて、納得することしきり。映画の作りの解説もわかりやすかった。勉強になりました。
新長田は降りるのは初めて。会場に行く前に鉄人に会いに行きました。

夜は南京町。

また猫が……

ウチにまた猫が増えました。名前は「小春」通称「ハル」。Un otro gato, Haru.

私たちは何を録音してきたのか

一昨日20日に、神戸大学で催された国際シンポジウム「私たちは何を録音してきたのか：古音源の保存と活用」を聞きに行ってきた。主催は2014年度神戸大学国際文化学研究推進センター研究プロジェクト「日本研究の文化資源学」寺内直子教授。報告者は国立国会図書館の奥村さやかさん、フランス国立図書館パスカル・コルドレクスさん、日本伝統文化振興財団の藤本草さん、京都市立芸術大学の大西秀紀さん、フランス東アジア文明研究センターの鈴木聖子さん。古い音源の話はそれ自体とても面白い。また各人がそれを、すごくほとんどフェティッシュ的に好んでいるのが伝わってきて、面白い。ぼくの個人的には、フランスの録音の歴史が、同時代の音楽史と余り関わっていないところに、不思議な感じをいだいた。パスカルさんと、会後にその件について少し話したが、ユベール・ペルノーが録音したギリシャ民謡を、ポール・ル・フレムやラヴェルが聴いて和声付けをした、しかしそれぐらいしか関わりがない、という話。ハンガリーにはバルトークが、イギリスにはグレンジャーがいて、民謡を録音し、自分たちの音楽にまで発展させているが、フランスには似た話はないのである。でも民謡収集はさかんだったのだが。

Manuel de Falla

Roland-Manuel, Manuel de Falla, Édition des "Cahiers d'Art", 1930 (reprint : Éditions d'aujourd'hui, 1977). 芳賀日出男『日本の民俗：暮らしと生業』（角川ソフィア文庫）を読んだ。ラヴェルがファリャの《チェンバロ協奏曲》の第二楽章を絶賛していた、ということを知った。